Klaasharmoonika: kurikuulus ainulaadse instrumendi poolest

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 16:03

Muusika on inimest saatnud aastatuhandeid. Seetõttu näis selle reprodutseerimiseks tohutult erinevaid instrumente. Ja kui enamik neist on eksisteerinud tuhandeid aastaid, siis mõne ajalugu on vaid paar aastat.

Viimase ilmekaks näiteks on just klaasharmoonik: pill, mis algul äratas rõõmu ja seejärel hirmu, sest paljud hakkasid uskuma, et selle kõla… ajab inimesed hulluks.

Tegelikult on klaasharmoonik idiofoni tüüp, see tähendab muusikainstrument, mille heliallikaks on selle keha ja see ei vaja kokkusurumist ega pinget. Sel juhul reprodutseeritakse meloodiat klaaspoolkerade abil.

Ja selline heli eraldamise süsteem ilmus 17. sajandi keskel: just siis kasutas Iiri muusik Richard Pakrich ja pärast teda klassitsismiajastu kuulus helilooja Christoph Willibald von Gluck nn seeravi või " muusikatassid" nende esinemise ajal - nõud olid märjaks tehtud vesi, mis tegi puudutamisel õrna häält.

Kuid uue lehekülje seda tüüpi muusikariistade ajaloos avas Ameerika teadlane ja leiutaja Benjamin Franklin. 1757. aastal jõudis ta Londonisse, kus kuulis tol ajal väga populaarset "serafi", mis oli ka oma kõlaga läbi imbunud. Veelgi enam, neli aastat hiljem moderniseeris ta selle tehnoloogiat, luues täiesti uue muusikariista.

Franklin võttis 37 suurt klaasist kellapokaali, millest igaüks kiirgas konkreetset nooti, ja puuris neisse ettevaatlikult augu. Seejärel paigaldas leiutaja prillid ühele teljele ja selle pani liikuma õõtsuva pedaaliga mehhanism – sarnast võib näha vanadel õmblusmasinatel. Ja selle struktuuri põhja pani Franklin kandiku äädikalahusega.

Saadud muusikainstrument sai nimeks "klaasharmoonika". See töötas nii: kellade alumine serv vajus vedeliku sisse ja telje pöörlemise ajal said need pidevalt märjaks. Muusik aga puudutas näpuga ühe kellukese serva ja tekitas vajaliku heli. Et mitte segadusse sattuda, milline klaasipoolkera millist nooti kiirgab, märkis Franklin need erinevat tooni värvidega.

Päris meelelahutuslik polnud aga mitte ainult pill ise. Klaasist suupilli heli oli nii ebatavaline, et heliloojad ja kuulajad tundsid selle ees aukartust.

Benjamin Franklin isiklikult kirjeldas seda kui „võrreldamatult armsat ja meeldivat, venitavat, selles osas üle mis tahes muu muusikariista; vajutades sõrme kas tugevamalt või nõrgemalt, saate saavutada ületamatu väljendusrikkuse. Uue pilli nimeks sai "klaasharmoonika".

Heli ei paistnud tõesti midagi, seetõttu jäi see kõigile, kes seda kuulsid, meelde. Pealegi kasutasid seda mitte ainult heliloojad, vaid ka kirjanikud. Näiteks Ernst Theodor Amadeus Hoffmanni muinasjutus "Väikesed Tsakhes hüüdnimega Zinnober" liigub vankris tubli võluri Prosper Alpanuse tegelane, millest kõlab "lummav, ebamaine ilu, nagu mängiks keegi hiiglase bassi. klaasist suupill".

Kuid selle hämmastava muusikariista lugu ei osutus nii imeliseks kui selle helid. Sõna otseses mõttes paar aastat pärast klaasharmoonika ilmumist hakkasid tolleaegsed perioodilised väljaanded avaldama materjale, mille autorid väitsid, et selle instrumendi hämmastav meloodia mõjutab negatiivselt inimese psüühikat ja ajas isegi hulluks.

Toonased ajakirjanikud toetusid arstide arvamusele, kes uskusid üsna tõsiselt, et klaasharmoonika heli võib viia "musta melanhoolia" seisundini, depressioonini ja isegi kutsuda esile soovi sellest elust vabatahtlikult lahkuda. Pealegi tõid nad sageli näidetena seda pilli mänginud muusikute surma ning surma põhjuseks nimetati kohutavat melanhoolia ja apaatia.

Tuntud arst ja hüpnotisöör Franz Mesmer lisas sel ajal olukorra teravnemisele klaasi harmooniliste mõju inimese psüühikale. Tema ravikontseptsiooniks oli magnetite, "magnetilise vee" ja spetsiaalse "sisemise magnetismi" kasutamine.

Ja "magnetilisi" seansse, mida ta tavaliselt suurtes kogustes läbi viis, saatis sageli klaasharmoonika. Alles nende toimingute ajal langesid inimesed hüsteeriasse ja ebaadekvaatsesse seisundisse ning selle põhjuseks olid just pilli helid. Kuigi kaasaegsed teadlased väidavad, et tegelikult langesid inimesed psühhoosi kas enesehüpnoosi või massihüpnoosi tõttu.

Kõik need inetud episoodid tegid tegelikult lõpu klaasharmoonika tulevikule: ühiskond, mis veel hiljuti rõõmustas selle maagilise kõlaga, hakkas seda nüüd pidama "neetud" muusikariistaks. Ka heliloojad ja muusikud hakkasid massiliselt loobuma klaasharmoonika kasutamisest oma teostes.

Eelkõige hakati ooperites tselestas esitama neid osi, mis olid varem spetsiaalselt tema jaoks kirjutatud. Veelgi enam, mõnes piirkonnas oli see seadusega täielikult keelatud ja selle tulemusel on Benjamin Franklini kunagi leiutatud originaalinstrumentidest tänaseni säilinud vaid üksikud.

Pikka aega oli ainulaadne pill täielikus unustuse hõlmas, kuid mitte nii kaua aega tagasi mäletati seda veel. Ja mitte ainult muusikaajaloo austajad, vaid ka teadlased, kes otsustasid välja selgitada, kas klaasharmoonik tõesti avaldab inimese psüühikale nii hävitavat mõju.

Inimesed tajuvad selle heli tõesti ebatavaliselt ja meie aju kummalise reaktsiooni põhjuseks on vahemik, milles pilli mängitakse. Asi on selles, et klaasi harmoonilise põhitoonid on sagedusvahemikus 1 kuni 4 kilohertsi - ja see on täpselt see "heli tsoon", mida inimese aju ei suuda lokaliseerida.

See seletab klaasharmoonika heli kummalist tajumist: inimene saab aru, et meloodia kõlab, kuid ei suuda kindlaks teha, kust see tuleb. Selline nähtus emotsionaalsetes inimestes põhjustas entusiastliku reaktsiooni kuni segaduseni, kuid vaimselt ebastabiilsed inimesed võivad tõesti sattuda närvihoogude seisundisse.

Kaasaegsed teadlased on leidnud ka põhjuse, miks muusikud, kelle peal nad mängisid, said sageli "neetud" instrumendi ohvriteks. Klaasharmoonika leiutaja Benjamin Franklin tähistas kellad värviga, et esinejad nootides segadusse ei läheks – pigmendid valmistati tollal pliioksiidide ja -soolade baasil. Ja muusikud puutusid regulaarselt nende instrumendi värvidega kokku, nii et nad said mürgituse mürgise metalli aurudega, mis ei saanud nende tervist mõjutada.

Tänapäeval loodavad muusikahuvilised taaselustada täiesti teenimatult unustuse hõlma jäetud klaasharmoonikamängukunsti. Alles nüüd kasutavad nad ohutuid sünteetilisi värve ja täiustasid ka disaini: võetakse suure märgumisvõimega klaas ja vaikse elektrimootori asemel on pedaaliajam.

Tõsi, klaasharmoonika kunagist populaarsust tõenäoliselt ei saavutata: on ju tänapäevaste pillide ja erirakenduste tehnilised võimalused võimalik sünteesida praktiliselt iga heli. Lisaks heidavad paljud muusikud vanale pille ette selle kitsa ulatuse ja mitte eriti valju heli ning lihtrahvas jaguneb selle meloodiat kuuldes tavaliselt kahte leeri: kas nad jäävad kõlast vaimustusse või ei avalda neile muljet. isegi ausalt öeldes pettunud.

Ja ometi on klaasharmoonik oma nime juba muusikaajalukku sisse kirjutanud, mis tähendab, et tal on õigus nii ärkamisele kui ka oma kuulaja otsimisele.