Üles liikumine on film, mida ei häbene

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 16:03

Selgub, et vene kino on võimeline tegema suurejoonelise ja samas emotsionaalse loo, mis mitte ainult ei hoia publikut esimesest kuni viimase sekundini põnevuses, vaid ei lase publikust lahti ka pärast lõputiitreid.

Film "Liikumine üles" Nõukogude korvpallurite legendaarsest võidust 1972. aasta olümpiamängudelkui sellest ei saa Balabanovi "Venna" järel esimest rahvafilmi (mis on sellise žanri kohta üsna raske), siis kindlasti läheb see silmapaistvate filmide hulka, mida korduvalt arvustatakse ja kes pole vaadanud, tervitatakse üllatusega.

Miks? Võib tuua palju argumente ja panna riiulitele Anton Megerdichev & Co edu saladust (kahe nädalaga ulatus filmi sissetulek 1,4 miljardi rublani), kuid seepärast on ta saladus, et see on mõttetu.

Tõeline kunst on müsteerium, mis jääb filmikriitikute kontrolli alt välja. Kunstiteose saab suurepäraselt kokku voltida, aga ära klammerdu, sa ei usu seda. Film "Liikumine üles" klammerdub, sa usud ja koged tema lugusid ning seda ei saa seletada lihtsa retseptiga.

Jah, lõpuks on vene reklaamfilmil kindel stsenaarium. Mitte ainult tegevuste ja naljade kogum, vaid suur lugu, mis on jutustatud terviklikult ja dramaatiliselt. Lugu on tõsi, mis põhineb tõelisel sündmusel osaleja - NSV Liidu korvpallikoondise juhi Sergei Belovi elulooraamatul.

Kuid fraas "tõelistel sündmustel põhinev" pole sugugi ilu jaoks: kirjanikud suhtusid 1972. aasta tõelistesse kangelastesse hoole ja austusega, tehtud muudatused ja süžeeromaanid ei vulgariseeri oma vägitegu, vaid lisavad sellele traagikat, muudavad selle tänapäevasele vaatajale lähedasemaks. USA ja NSV Liidu finaalmatš on filmis täielikult taasesitatud – punkt punkti eest.

Jah, filmis olevaid eriefekte ei kasutatud mitte eriefektide endi huvides ja dramaatilisusest hoolimata, vaid sisedraama olulise lisana on selle kujundus vene kino jaoks harukordne juhtum.

Tänu uutele tehnoloogiatele ei saa ligi poole sajandi taguseid NSV Liidu koondise korvpallimänge vaadata, aga justkui elaks siin ja praegu … Siin sa oled poodiumil, siin pingil, siin sa surud korvi alla - pall, higi, pettus, hüpe - on kaks punkti!

Mõnikord tundub see isegi liiga suurejooneline - siis oli korvpall rahulikum, kuid see on õigustatud, kuna see näitab, et Nõukogude korvpallurid ei mänginud lihtsalt, ja võitles kohapeal nagu lahingus.

Jah, esimest korda vene kinos, nagu Nõukogude ja Hollywoodi parimates näidetes, mängib kaadris rohkem kui üks täht, ja kõik näitlejad, isegi väikesed … Treener Mashkov-Garanzhin ei loo stsenaariumi järgi meeskonda ainult sportlastest: tunda on sama näitlejate meeskonnamängu - pealegi veel kogenematuid ja vähetuntud näitlejaid. Kuidagi õnnestus meil välja valida ja kokku panna need poisid, kes suutsid edasi anda mitte ainult mängijate individuaalsust, vaid ka meeskonnavaimu.

Sellegipoolest ei selgita kõik eelnev, miks publik säravate nägude ja higise hingega saalist lahkub. Lõppude lõpuks on see tehniliselt standardfilm suurest võidust – neid on kümneid, kui mitte sadu.

Võib-olla on vihje selles, et film on midagi tõelist ja miljonite vaatajate jaoks kallist. Ja ma arvan, et kõik, kes pilti vaatasid, said sellest aru ja oskasid seda nimetada. Esimene asi filmis "Liikumine üles" puudutab massikultuuris ammu unustatud ja seetõttu nii kauaoodatud sõpruskond, käsk kui erinevate inimeste teadlik koostöö ja solidaarsus. Kaasaegne kunst armastab ülistada "vaba aatomi" egotsentrismi ja seda ülimalt ohjeldamatutes ilmingutes - kui kangelane saavutab edu teiste arvelt, astudes üle oma ligimest.

Siin, vastupidi, ülespoole liikumine saavutatakse koos nendega, kes pealegi osutusid saatuse tahtel lähedaseksnagu sageli spordimeeskondade puhul. Näiliselt banaalne tõde võiduka konsumerismi ajastul, mil isegi inimene muutub kaubaks, osutub ilmutuseks ja vene vaataja reageerib talle tundlikult.

"Need said ammu, ainult mina sain sellest nüüd aru." Esimesena hääldab selle fraasi geniaalne meister Sergei Belov, keda filmis näidatakse üksiku hundina, kes on harjunud mängima ainult iseendale, ei pööra tähelepanu partneritele ja on sageli vastuolus meeskonna huvidega. Sellised inimesed häbenesid õues, kutsudes neid üksiktalunikeks. teadvustades liigse isekuse ekslikkust - ja siin on tõelise Vladimir Petrovitši tõeline eripära, kes mitte ainult ei treeninud, vaid kasvatas noori poisse, näidates üles isiklikku osalust nende saatuses.

See on meeskond, mis on ühtne vaatamata isiksustele, ja tänu nende teadlikule enesepiirangule, teiste teenimisele, ja võimaldab NSV Liidu rahvusmeeskonnal alistada näiliselt võitmatu vastane. Ületamatutest asjaoludest üle saada on võimalik ainult siis, kui üks kõigi eest ja kõik ühe eest.

Ja seda kallist, peaaegu geneetilisel tasemel meile omast tunnet annavad pildi kangelased väga täpselt edasi ja kogevad. Kogu Megerdichevi film, aga ka meie korvpallurite võit USA üle viimase kolme sekundi jooksul on hümn sellele uskumatule jõule, mis võimaldab teha seda, millesse keegi ei näi uskuvat. "Kuni see pole võimatu, siis on see võimalik" - need Maškovi kangelase sõnad sarnanevad tuntud reklaamlausega "Võimatu on võimalik". Kuid erinevus on märkimisväärne: lääne loosungis individualismi võidukäik, meie omas - käsu triumf.

Vene ületamine ei ole mehaaniline, mitte külmalt tehnoloogiline, see on alati elav vägitegu, mis on täidetud inimliku soojusega. Seda hingestatust rõhutab lugu treener Garanžini haige lapsega, kes vajas välismaal operatsiooni.

Filmis kogutud raha senti poja operatsiooniks, andis Garanžin kiirabiks oma palatile Aleksandr Belovile, kellel diagnoositi Ameerika Ühendriikide ringreisil haruldane südamehaigus. Treener päästis meeskonnamängija elu, riskides omaenda poja tervisega - ta ei säästnud võidu ega karjääri nimel, aga just inimlikult, nagu peabki (päris Belov oli tõesti haige ja suri 26-aastaselt, aga haigus avaldus palju hiljem kui olümpia – kas sellist "montaaži" saab siiski nimetada põhjendamatuks?).

Suur tegu loob individualistide rühmast suure meeskonna – ja see on hindamatu. Mitte keerulised taktikalised skeemid ja kõva treening, mis on samuti olulised ja filmis detailselt näidatud, vaid siiras eneseohverdus viib võitmiseni ja imelise võiduni.

Partnerlus ilmneb pildil teisest aspektist, mis võib-olla pole ka venelasele vähem südamelähedane – rahvaste sõpruses. Kuid mitte plakat, mida ei asenda sallivus, vaid elav, siiras, kus on ruumi hõõrdumiseks, solvumiseks ja avatud vestluseks.

Nii demonstreerib Leedu korvpallur Modestas Paulauskas juba esimestest löökidest alates Baltikumi vastuseisu nõukogude režiimile ja vene rahvale: "Te, venelased, ei saanud meist kunagi aru!"

Tõeline Paulauskas pole kunagi midagi sellist öelnud ja on väidetavalt siiani, juba kaheksandal kümnendil, nostalgiline liidu ja vene keele järele. Aga see pole saladus seda suhtumist kohtasid paljud baltlased, ning filmitegijad tutvustavad ajalooliselt olulist süžeed nõukogude minevikust, tuues paralleeli tänapäevaga.

Filmis Moving Upward on Paulauskas pidevalt rahulolematu sellega, kuidas “siin, kus kõik on halvasti”, ja tahab põgeneda, “kus kõik on ilus”. Võimatu mitte ära tunda seda tüüpi praegustes lääneriikides-russofoobides nagu Venemaal, seega veelgi enam Ukrainas või samades Balti riikides. Siiski – võtmepunkt! - enne matši USA-ga, kui tal aidati koondise eest põgeneda, taipab ta ühtäkki, et on osa "sellest riigist". Ja teisel korral ütleb ta Sergei Belovi järel lause: "Nad said pikaks ajaks omadeks, ainult mina sain sellest nüüd aru."

Kahjuks pole selle teo motivatsioon filmis lõpuni välja töötatud, kuid selge on see, et leedulane tundis end osana terviklikust, suurest ja ausast perekonnast, kus keegi ei hoia kivi rinnas (Garanžin isegi andis vaikiva loa põgeneda). Teisisõnu, puhtad inimsuhted on leedulastele saanud armsamaks kui nende rahvuslik uhkus.

See ehtne suhte siirus venelaste ja erinevate NSV Liidu rahvaste vahel on ilmekalt edasi antud korvpallikoondise näitel. Te isegi imestate, kuidas kaasaegsed poisid-näitlejad suutsid mägikülas Gruusia pulma stseenis edasi anda seda rahvaste huvitamatut ühtsuse õhkkonda, kui valgevenelane Edeshko, kasahh Žarmukhamedov, grusiinid Korkia ja kangekaelne leedulane Sakandelidze., Anatoli Polivoda Ukraina NSV-st ja venelased lõbutsesid ühes lauas Sergei ja Aleksandr Belov.

Saatuse julmal iroonial pidin terviku mõistmiseks läbi elama liidu kokkuvarisemise ja postsovetliku natsionalistliku hulluse Ukrainas, Kaukaasias ja Balti riikides. tollase suhte väärtus suure riigi lähedaste rahvaste vahel. Ma tean, et tavalised inimesed ihkavad seda mitte ainult Venemaal, vaid kõigis vabariikides ja selle asemel, et Nõukogude Liidu vorstisortide üle rumalaid vaidlusi esitada, tuleks mõelda, kuidas taastada need suhted eri rahvusest inimeste vahel.

Samas filmis näitab ka liidu miinuseid: tarbekaupade defitsiit, mida korvpallurid omal vastutusel ja riisikol välismaalt kohvreid tassisid, ja omakasupüüdlikud türanniametnikud (muide, mis aegadel neid ei eksisteeri?) ja kommunistliku partei liikmed. Nõukogude Liit, kes varjasid oma karjerismi partei huvidega.

Üldiselt on aga 70ndate NSV Liidu kuvand filmis atraktiivne: noorus, suhete soojus ja impeeriumi jõud. Ma ei imestaks, kui nõukogude minevikuga vaevlevates riikides "ülesliikumine" ära keelataks – see on nii suur löök nende rahvaste vaenu ja ebakõla propagandale.

Kokkuvõtteks - paar sõna vastasseisust USA-ga, peaaegu keskne teema pildi kontseptsioonis. Team USA-d näidatakse ülivõimsa, tahtejõulise, jõhkra masinana, rullina, mis purustab kõik, mis tema teel on.

Ilmselgelt jätsid nad temasse jälje, kas "Ülesliikumise" autorid tahtsid seda või mitte. kaasaegne geopoliitiline konflikt Washingtoniga … Tegelikult näidatakse filmis toonase vastasseisu varjus praegust: kui siis olid NSV Liit ja USA võrdsetes kaalukategooriates, siis nüüd on see paljuski tõesti Taaveti ja Koljati võitlus.

Treener Garanzhin ühelt poolt, õpetab teid üle võtma ameeriklaste parimaid võitlusmeetodeid, kuid nõuab samal ajal oma joont painutamist, ära anna vastasele mitte milleski järele ja võitle iga palli ja sekundi eest. Ja kui rivaalid muutuvad otseseks ebaviisakusteks, vastavad meie omad treeneri vaikival loal täppislöögiga. See on omamoodi viide asümmeetrilisele reageerimistaktikale, mida Moskva on viimastel aastatel rahvusvahelisel areenil edukalt kasutanud.

Samas ei näidata USA kodanikke endid mustades värvides ja kohati on nad isegi ilusad, nagu Belovi raviv arst või need mustade kvartalite tüübid, kes võitsid tänavapallis Nõukogude korvpallureid. Kuid ridade vahel on kirjas, et vaatamata üksikute kodanike arvamustele on USA ja Venemaa kui tsivilisatsioonitüübid põhimõtteliselt vastandlikud ning meie kokkupõrge – hoidku jumal, mitte sõjaline – on vältimatu. Kuid selleks, et mitte alla anda, tuleb võidelda mõistuse, hingega ja lõpuni – võimalik, et need kolm sekundit otsustavad kõik.

Muide, filmis on poliitilisest vaatenurgast iseloomulik episood, kui viimasel hetkel närvide piiril Nõukogude spordiametnikud otsustavad finaalmatšist loobuda ja NSVLi koondise peaaegu eemaldada olümpiamängudelt (täiesti väljamõeldud süžeekäik), kuid meeskond veenab neid mitte.

Rohkem kui läbipaistev vihje need vene eliididkes soovitab progressiivse inimkonna leeri naasmise sildi all taganeda ja loobuda rahvuslikest huvidest Washingtoni kasuks.

Nagu näha, õmmeldakse filmis "Liikumine üles" tüüpilise suure spordivõidu filmitöötluse varjus mitu olulist üldist tsiviil- ja poliitilist tähendust. Muidugi pole tegu meistriteosega ja mitte filmikunsti tipuga (kommertsliku suunitlusega filmilt oleks seda rumal oodata), aga just sellest eeskujust lähtuda, kui filmida suuri kodumaiseid kassahitte kunstipretensiooniga.

"Üles liikumine" - hea näide sümbioosist meelelahutus ja sisu populaarses kultuuris. Kuid miski ütleb mulle, et tõenäoliselt teda Oscari kandidaadiks ei valita.

Hoopis olulisem on aga see, et vene kinos näib olevat toiminud dialektika seadus, mille järgi kvantitatiivsed muutused arenevad kvalitatiivseteks … Ma tõesti ei taha, et mind selles pettaks.